Le mostre discografiche

Introduzione: Benvenuti a Carlo Donida Labati. Al di là della Musica, una straordinaria mostra discografica che vi condurrà in un affascinante viaggio attraverso la memorabile carriera di uno dei più grandi pianisti e compositori italiani, Carlo Donida Labati. In questa esposizione unica esploreremo la sua storia artistica attraverso una collezione straordinaria di 1000 copertine di dischi a 45 giri, ognuna contenente una canzone scritta da Donida per artisti italiani e internazionali. Ma c’è di più: avrete l’opportunità di ascoltare brani rari e inediti, svelando così nuovi aspetti del suo genio musicale.

Donida: compositore e innovatore: Carlo Donida Labati è stato molto più di un compositore; è stato un innovatore musicale che ha influenzato generazioni di artisti. La sua musica ha attraversato confini e culture, dimostrando la sua capacità di toccare il cuore di chiunque l’ascolti. In questa mostra, esploreremo il suo eclettico repertorio, scoprendo la diversità dei generi musicali e delle emozioni che ha saputo catturare attraverso le sue composizioni.

Una collezione di copertine iconiche: La collezione di copertine dei dischi a 45 giri in mostra è un tesoro visivo che riflette l’ecletticità del lavoro di Donida. Ogni copertina racconta una storia unica, un viaggio attraverso la sua creatività visiva e musicale. Vi invitiamo a esaminare ogni copertina da vicino, scoprendo le illustrazioni, le fotografie e il design grafico che hanno accompagnato le sue composizioni.

Brani rari e inediti: Ma la mostra va oltre le copertine. Avrete l’opportunità straordinaria di ascoltare brani rari e inediti, una finestra sul processo creativo di Donida. Queste registrazioni rivelano la sua genialità nell’arte della composizione e offrono un’intima comprensione della sua musica.

Donida nel Mondo: Carlo Donida Labati non ha conosciuto confini geografici nella sua musica. Ha scritto per artisti italiani e internazionali, creando un ponte culturale attraverso le sue composizioni. In questa mostra, scoprirete come la sua musica abbia attraversato i confini nazionali, raggiungendo un pubblico globale.

Introduzione: Benvenuti a Mogol. Musica e Poesia, una mostra discografica straordinaria che vi condurrà in un viaggio attraverso la carriera eccezionale di uno dei più grandi autori italiani, Mogol. In questa esposizione unica, esploreremo la sua sterminata produzione artistica attraverso una collezione impressionante di circa 1000 dischi a 45 giri, ognuno contenente una canzone scritta da Mogol per i più grandi interpreti italiani.

Mogol: l’arte del testo: Mogol, pseudonimo di Giulio Rapetti, è conosciuto per la sua straordinaria abilità nel creare testi che hanno toccato il cuore di milioni di persone. La sua collaborazione con i migliori cantanti italiani ha prodotto canzoni che sono diventate vere e proprie pietre miliari della musica italiana. In questa mostra, esploreremo come Mogol abbia saputo catturare l’essenza delle emozioni umane attraverso le sue parole.

Un catalogo eclettico: La collezione di 45 giri esposta in questa mostra è un vero tesoro della musica italiana. Da Adriano Celentano a Mina, da Lucio Battisti a Gianni Morandi, ogni disco racconta una storia diversa, una melodia unica e un testo profondo. Attraverso questi dischi, avrete l’opportunità di scoprire la varietà dei generi musicali e delle emozioni che Mogol ha saputo esprimere.

Mogol in cifre: Mogol ha scritto testi per oltre 100 artisti diversi e ha contribuito a oltre 1000 canzoni di successo. Questa esposizione è una testimonianza del suo straordinario impegno artistico e della sua prolificità. Vi invitiamo a esplorare ogni disco, scoprendo le piccole storie e i grandi successi che ne fanno parte.

Oltre le canzoni: Ma Mogol. Musica e Poesia va oltre la musica. Oltre ai dischi, potrete ammirare fotografie rare di Mogol e degli artisti con cui ha collaborato oltre all’ascolto di brani rari ed inediti. Questi documenti offrono un’immersione più profonda nel processo creativo di un maestro delle parole.

Un tributo alla musica italiana: Questa mostra è un tributo non solo a Mogol, ma anche alla musica italiana nel suo insieme. Attraverso le canzoni di Mogol abbiamo la possibilità di esplorare la cultura, la storia e le emozioni che hanno plasmato la musica di questo straordinario paese.

Introduzione: Benvenuti a “Sanremo Story,” una straordinaria mostra che vi condurrà in un affascinante viaggio attraverso la storia del celebre Festival di Sanremo, dal 1951 al 1993. Questo evento musicale ha influenzato profondamente la cultura italiana e ha lasciato un’impronta indelebile nella musica internazionale. In questa esposizione unica, ripercorreremo questa storia epica attraverso una straordinaria collezione di dischi a 45 giri e 78 giri contenenti tutte le canzoni partecipanti durante questi indimenticabili decenni.

Decenni di emozioni musicali: La storia del Festival di Sanremo è una storia di emozioni, musica e talento. Attraverso la nostra mostra suddivisa per decenni, avrete l’opportunità di rivivere l’evoluzione della musica italiana e internazionale. Ogni decennio racconta una storia diversa, un panorama musicale in costante cambiamento.

Copertine iconiche: Ogni disco in mostra è una finestra sulla storia. Le copertine dei dischi, con le loro illustrazioni, fotografie e design grafico, riflettono l’estetica e lo spirito di ciascun decennio. Esaminerete da vicino queste opere d’arte, scoprendo come abbiano catturato l’atmosfera dell’epoca.

Canzoni che hanno segnato un’epoca: Le canzoni partecipanti al Festival di Sanremo sono diventate colonne sonore della vita di molte persone. Da “Volare” di Domenico Modugno agli indimenticabili successi degli anni ’70 e ’80, avrete l’opportunità di ascoltare queste canzoni che hanno segnato un’epoca.

Sanremo e l’influenza globale: Il Festival di Sanremo non è stato solo un evento italiano; ha raggiunto pubblici internazionali, influenzando la cultura musicale in tutto il mondo. Scoprirete come le canzoni e gli artisti di Sanremo abbiano attraversato i confini nazionali, contribuendo all’espansione della musica italiana all’estero.

Introduzione: Benvenuti a “I Tormentoni Estivi. Dagli anni ’60 al Ritmo del Sole,” una mostra che celebra la musica che ha fatto vibrare le estati di generazioni. In questa esposizione unica, faremo un viaggio attraverso sei decenni di canzoni orecchiabili e indimenticabili, quelle melodie che, come il sole, hanno illuminato le nostre estati.

La Colonna Sonora delle Estati: Chi di noi non ha un ricordo legato a una canzone estiva? Da brani scatenati degli anni ’60 ai ritmi accattivanti degli anni ’80 e alle hit che hanno segnato il nuovo millennio, la musica estiva ha sempre avuto il potere di creare atmosfere uniche e di evocare sorrisi. In questa mostra, vi invitiamo a rivivere quei momenti speciali attraverso le canzoni che hanno accompagnato le vostre estati.

Il Fascino del 45 Giri: I tormentoni estivi sono stati spesso immortalati sui dischi a 45 giri, il formato perfetto per portare la musica in spiaggia, in macchina o nelle feste estive. Esaminerete da vicino questi piccoli gioielli musicali, dalle copertine colorate alle etichette che hanno segnato un’epoca.

Un Viaggio nel Tempo: Questa mostra è un tuffo nella storia, una passeggiata lungo la memoria di generazioni cresciute con le canzoni estive che hanno reso le loro estati indimenticabili. Rivivremo insieme i balli sulla sabbia, i viaggi in auto con le finestre abbassate e i ricordi di amicizia e amore al ritmo delle canzoni più calde dell’estate.